En faisant appel aux plus grandes stars américaines de l’époque, à savoir Humphrey Bogart, William Holden et Audrey Hepburn, le film se taille une place de choix parmi les grands classiques du cinéma, presque autant que la tenue monochrome de l’actrice, qui délaisse le style glamour des années 1950 au profit d’une silhouette minimaliste. À l’origine du look? La costumière du Tout-Hollywood, Edith Head, qui remporte, grâce à Sabrina, l’Oscar de la meilleure création de costumes en 1955. L’uniforme – à savoir le pantalon «feu de plancher» (aussi appelé 7/8), les ballerines et le pull noir – sied tellement à Audrey Hepburn qu’elle le portera à nouveau dans Funny Face et dans Breakfast at Tiffany’s. Culte, vous avez dit?

Film: Sabrina
Réalisateur: Billy Wilder

Le film ne serait sans doute pas entré dans les annales, si ce n’était pour l’envolée – mythique! – de la robe blanche de l’actrice au-dessus d’une bouche de métro. Lors du tournage à New York, la scène fut jouée à 14 reprises devant une foule admirative, pour finalement être enregistrée en studio, à l’abri des sifflements. L’Amérique puritaine s’offusque, mais qu’importe: Marylin Monroe accède au statut de sex-symbol grâce à la petite robe créée par le designer William Travilla.

Film: The Seven Year Itch
Réalisateur: Billy Wilder

À l’époque, la scène fait l’effet d’une bombe…La toute première James Bond Girl, Ursula Andress, sort de l’eau vêtue d’un simple bikini blanc ceinturé, laissant à Sean Connery le loisir d’admirer ses courbes plantureuses. Dès la sortie du film, le maillot deux-pièces, créé en 1946 et encore peu démocratisé, voit ses ventes s’envoler. La révolution sexuelle des années 1960 est en marche!

Film: Dr. No
Réalisateur: Terence Young

L’actrice incarne la très chic Bonnie Parker, soit la moitié du couple de gangsters devenu tristement célèbre durant la Grande Dépression. Sexuellement explicite et d’une rare violence pour l’époque, le film bouleverse les codes d’un Hollywood encore conservateur. Faye Dunaway n’en est qu’à son troisième film, mais Bonnie & Clyde la projette instantanément au rang de star… presque autant que son look, imaginé par Theadora Van Runkle. D’un bout à l’autre de l’Amérique, les femmes rêvent d’un carré blond et lisse, de foulards en soie et de l’indispensable béret en laine pour imiter son allure follement glamour!

Film: Bonnie & Clyde
Réalisateur: Arthur Penn

Indissociable du personnage d’Annie Hall, sa garde-robe masculine aurait pu ne pas voir le jour. La costumière Ruth Morley préférait en effet des tenues plus élégantes pour Diane Keaton, mais Woody Allen donna carte blanche
à l’actrice. Celle-ci choisit de s’inspirer de son propre style, tout en copiant le look des femmes actives de Soho,
à New York. Gilets, cravates (signées Ralph Lauren), pantalons larges et vestes en tweed vinrent compléter le charme doucement névrosé d’Annie Hall, qui devint sans le vouloir l’icône d’un style avant-gardiste.

Film: Annie Hall
Réalisateur: Woody Allen

Pour plaire au populaire Danny Zuko (John Travolta), la gentille Sandy Olsson – jouée par Olivia Newton- John – passe du statut de jeune fille rangée à celui de bad girl en un clin d’œil… du moins à l’aide d’une bonne dose de laque, d’un coup de rouge à lèvres et d’une tenue ultramoulante (et ultraculte). Pour l’anecdote, le pantalon en cuir fut cousu directement sur l’actrice afin d’épouser ses formes à la perfection!

Film: Grease
Réalisateur: Randal Kleiser

Au milieu des années 1990, la mode est aux silhouettes grunges et androgynes. Avec ses habits de designers, de Dolce&Gabbana à Alaïa, l’adolescente Cher Horowitz détonne. Et pour cause, la costumière de Clueless, Mona May, a imaginé pour l’étudiante une garde-robe féminine, inspirée des tendances des défilés. Résultat, grâce au succès du film, toute une génération de jeunes filles se précipiteront vers le centre commercial le plus proche pour se procurer les jupes en tartan, les chemisiers à jabot et les chaussettes hautes, chères à l’héroïne incarnée par Alicia Silverstone!

Film: Clueless
Réalisateur: Amy Heckerling